Friday, November 19, 2010

Salto de Eje



Compré el rig completo de Cinevate que les recomiendo, esta bellísimo, una de las cosas que me gusta es que es la única que existe en todo el Internet que puedes ver la calidad y la belleza. Cuando tus actores te vean con tu camara esta tan presentable que se ve cine y no una cámara fotográfica jugando al cine, les recomiendo que adquieran este paquete, puede que usted este pensando de que puedes conseguir algo parecido y ahorrarte más dinero pero ¿Será inteligente ahorrarte y tener baja calidad y baja apariencia?


Pueden ir a este sitio y comprarlo: http://www.cinevate.com/catalog/product_info.php?products_id=223


Hoy es el día que puedes comprarlo a mejor precio, luego puedes incrementar, adelante y luego escribanme que opinan del mejor rig que existe en el mundo.

Thursday, November 11, 2010

¿Qué es una escaleta?

Hay deferentes tipos de Escaletas: Están las escaletas para ser un guión, las escaletas para la Radio, escaleras del guión técnico y escaletas de guión literario.  

La escaleta es una especie de resumen, es la base sobre la que se construye para ser un guión literario para el cine. Es muy definitiva con respecto al resultado final.

El guión audiovisual puede escribirse en diversas etapas que indico a continuación. Hay que tener en cuenta que no es necesario respetar todos los pasos -exceptuando, claro está, el de la redacción del guión definitivo- para llegar al guión, pero se indica sus características para evitar confusiones terminológicas. Por otra parte, el cine no es ciencia exacta, así que es posible que otros autores definan de manera diferente estos términos. Lo importante es saber diferenciar más o menos de qué se habla cuando se utilizan. Se comienza con una IDEA, luego se hace una Sinopsis, de allí se hace el ARGUMENTO, a este le sigue TRATAMIENTO, aquí es donde entra la escaleta, el el siguiente paso es el GUIÓN LITERARIO, cuando ya se este filmando y este se modifique pasa hacer GUIÓN DE PRODUCCIÓN, de allí el GUIÓN TÉCNICO y la PLANIFICACIÓN GRÁFICA.

Tuesday, August 24, 2010

Tipos de tiros o tomas en el cine

Extreme Long Shot (ELS).
Toma muy abierta donde predomina el paisaje.

Long shot muestra el medio ambiente y algun personaje , se distingue claramente en ese ambiente.

Full Shot (FS).
Se muestra un personaje completo mucho mas distinguible.

American Shot (AS).
Toma de las rodillas hacia arriba.

Medium Shot (MS).
De la cintura hacia arriba.

Medium Close Up (MCU).
De los ombros hacia arriba los rasgos se ben bien pero no a detalle.

Close Up (CU).
Toma del rostro.

Big Close Up.
Detalle del rostro.

Tight Shot (TS).
Semejante al BSU pero mostrando otra parte del cuerpo , como una mano , un reloj un anillo.

Two Shot.
Encuadre de 2 personas.


Three Shot.
Toma de tres en el encuadre.

Rut Shot.
Encuadre de 2 o mas personas.

Plano Holandés (DA) Dutch Angle.  
La cámara se inclina a partir de 30 a 45 grados (si son menos esta mal hecha ).
Se usa para determinar inestabilidad en el personaje o la escena, pero no se debe abusar de ella.


Plano Filipino (PA) Philippine Angle.
La cámara en picada e inclina a partir en 45 grados

Saturday, August 7, 2010

Cuando se filma con la cámara en horizontal:


Plano general (Long shot)
Introduce al espectador en la situación, le ofrece una vista general y le informa acerca del lugar y de las condiciones en que se desarrolla la acción. Suele colocarse al comienzo de una secuencia narrativa. En un plano general se suelen incluir muchos elementos, por lo que su duración en pantalla deberá ser mayor que la de un primer plano para que el espectador pueda orientarse y hacerse cargo de la situación. Puede realizarse de varios modos, según su grado de generalidad.
Plano panorámico general:
Es una filmación que abarca muchos elementos muy lejanos. En él los personajes tendrán menos importancia que el paisaje. Por ejemplo, una cabaña en el bosque vista de lejos. Las personas se verán pequeñas.
Gran plano general:
Es una panorámica general con mayor acercamiento de objetos o personas. (Alrededor de 30 metros).
Plano general corto:
Abarca la figura humana entera con espacio por arriba y por abajo
Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior se encuentra por debajo de las rodillas.
Plano en profundidad: Cuando el director coloca a los actores entre sí sobre el eje óptico de la cámara dejando a unos en primer plano y a otros en plano general o plano americano. No se habla de dos planos, primer plano o segundo plano, como haríamos en lenguaje coloquial, pues hemos definido plano, por razones prácticas, como sinónimo de encuadre.
Plano medio (Medium shot)
Limita ópticamente la acción mediante un encuadre más reducido y dirige la atención del espectador hacia el objeto. Los elementos se diferencian mejor y los grupos de personas se hacen reconocibles y pueden llegar a llenar la pantalla.
Plano medio largo: encuadre que abarca a la figura humana hasta debajo de la cintura.
Plano medio corto (Medium close shot): encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que los anteriores. Los personajes pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo, y permite una identificación emocional del espectador con los actores. Mediante este encuadre es posible deslizar también muchos otros elementos significativos.
Primer plano (Close up): encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula. El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la psicología del personaje. Con este encuadre se llega a uno de los extremos del lenguaje visual: los objetos crecen hasta alcanzar proporciones desmesuradas y se muestran los detalles (ojos, boca, etc.).
Semiprimer plano (Semi close up shot): Concentra la atención del espectador en un elemento muy concreto, de forma que sea imposible que lo pase por alto. Si se refiere al cuerpo humano, este tipo de encuadre nos mostrará una cabeza llenando completamente el formato de la imagen. Desde el punto de vista narrativo nos puede transmitir información sobre los sentimientos, analiza psicológicamente las situaciones y describe con detenimiento a los personajes.
Gran primer plano: cuando la cabeza llena el encuadre.
Plano corto: encuadre de una persona desde encima de las cejas hasta la mitad de la barbilla.
Plano detalle: Primerísimos planos de objetos o sujetos, flores, una nariz, un ojo, un anillo, etc.

Wednesday, July 7, 2010

Acto


Cada una de las partes principales en las que se puede dividir un guión. Los largometrajes de ficción, siguiendo el modelo de estructura clásica, suelen tener tres actos: El acto primero es el acto de establecimiento o planteamiento y tiene una duración aproximada de la cuarta parte del total de la película; el acto segundo es el acto dedesarrollo o nudo y tiene una duración aproximada de la mitad de la película; y el acto tercero es el acto de desenlace y tiene una duración aproximada de una cuarta parte del total de la película. Algunos programas de TV se estructuran en dos, cuatro, siete u otro número de actos; en Estados Unidos, origen de este patrón, se debe a que los actos van diseñados en función de los cortes de publicidad.

Acotación


indicación de emoción, tono o acción que coexiste con las palabras que pronuncia un personaje, con el fin de complementarlas. El guionista debe plasmarla en su margen correspondiente, entre paréntesis, antes de las líneas del diálogo. Las acotaciones suelen mostrar cómo debe ser interpretado el diálogo y es aconsejable usarlas sólo cuando el contexto pueda quedar ambiguo. Ejemplo:
MARÍA
(azorada)
No. No tengo nada que ocultar.

Acción dramática


  1. sucesos que configuran la historia de la película
  2. Sucesos que componen una escena o secuencia.